古诗词在当代的发展

1.古代诗词在现代社会的发展与传承

中国古典诗词是中华民族珍贵的文化遗产, 在千百年来的历史文化长河的洗涤中淀积下来的文化瑰宝, 以其深厚的文化背景、凝练的语言形式、委婉含蓄的表现手法、意味悠远的艺术境界影响着一代代中国人。现今,中国古代诗词在生活中得到了广泛的运用。其中相当贴近我们的生活的例子是在流行音乐的创作中。

作为中国文化重要元素的流行歌曲, 或多或少受到中华民族特有历史文化的影响。流行歌词创作也就是一种文学创作, 它与诗歌创作密切相关。尤其是到了现代, 很多流行歌曲歌词的创作就是通过对古典诗词的借用、妙化, 使得流行音乐达到画龙点睛的艺术效果。基于这个层面, 当前中国的流行音乐, 越来越富有民族特色, 并逐步走向进步与成熟。作为中国文化重要元素的流行歌曲, 传统诗词的影子随处可见。较为熟悉的如李煜的《相见欢》 (无言独上戏楼) 《乌夜啼》(林花谢了春红) 和《虞美人》、苏轼的《水调歌头》(明月几时有)、秦观的《桃园忆故人》(玉楼深锁多情种)、辛弃疾的《丑奴儿》(少年不识愁滋味)、李之仪的《卜算子》(我住长江头, 君住长江尾) 等。这些歌词创作只是借用古典诗词的名或其中某个著名词语, 但古典诗词的介入, 有力地提升了流行音乐作品的表现力, 丰富了作品的情感表达, 更容易引起听众的共鸣。由此我们可以说, 古典诗词为流行歌曲提供了丰富的素材, 较好地拓展了其表现力, 使作品透出一种典雅之美,并迅速地得了人们的认同并在社会上广为传唱。古典诗词所蕴涵的魅力就在于它能激起现代人丰富的情感, 给歌曲以新的情感体验。沿袭古典诗词所创作的流行音乐, 一方面在歌词作上继承了传统诗词语言上的提炼与表达手法上的含蓄内敛, 提高了音乐的品味;另一方面, 在主题表达上无论是说家国情怀, 还是儿女情思、个人愁闷, 古典诗词往往具有将语言与情感一同浓缩的特点, 从而增添许多回味的空间和意境悠长的韵味。这也是对我们民族文化的继承和宏扬。如王菲的“但愿人长久”(“明月几时有? 把酒问青天”) ,毛宁的《涛声依旧》(“带走一盏渔火, 让它温暖我的双眼, 留下一段真情, 让它停泊在枫桥边”)。作为一种宝贵的文化遗产, 古典诗词永远都会对现代包括今后的流行歌曲创作起着这样或那样的影响, 它将会是流行歌曲创作中一个不可舍弃的主题, 一种取用不尽的源泉。

2.古代诗词对当代人或当代社会意义和价值

(一)古典诗词的和谐意蕴可使现代人获得心灵的宁静与和谐 在高科技迅速发展、市场经济和多元文化的冲击下,当代人与人的关系越来越疏离。

家庭解体,老小失养,孤寡无助是处有之。加之就业与职场竞争激烈,生活节奏紧迫而急促,给人的精神带来极大的压力。

凡此诸种压力导致心灵世界的失衡,焦虑、苦闷、烦恼、孤独、空虚、痛苦等等随之产生。如何调适心灵世界的冲突、化解精神矛盾,成为当今人们所面临的重要课题。

目前社会上各种心理诊所的涌现,都是为解决这些问题而来。但是,人类自我心灵世界的平衡、宁静、快乐、和谐,靠异己的权威和力量、靠外在的东西并不能真正解决,它必须依靠人的自我调适。

中国传统文化有着丰富的资源可资利用,如老子的“少私寡欲”,庄子的“心斋”、“无功、无名、无己”,儒家的“养心”与“乐道”等。除此之外,中国传统文化的瑰宝——古典诗词的和谐意蕴也是化解人们心灵冲突、进行自我调适的良方。

当你心情苦闷思想困惑,特别是感到怀才不遇的时候,读一读李白的《梦游天姥吟留别》、屈原的《离骚》,游心于这些天才诗人所描绘的理想天国、人类的“可能世界”,心灵自会得到一种慰藉,获得平衡和宁静,由冲突进入和谐——哪怕是短暂的。(二)古典诗词的和谐意蕴有助于调和现代人际关系 在物欲横流、金钱至上的当下,人与人关系紧张。

且不说官场的尔虞我诈、勾心斗角甚至互相残杀,夫妻离异、父子反目、兄弟阋墙、朋友背信弃义等亦多有存在。中国古典诗词的和谐意蕴对于调和现代人际关系具有一定的辅助作用。

浙江那位杀母的少年,如果在杀母前有机会读一读孟郊的《游子吟》,或当他实施行动时耳边传来《游子吟》的诵读声,或许悲剧就不会发生。据《世说新语》载,魏文帝曹丕尝令东阿王曹植于七步中作诗,诗不成者行大法,必随步应声便为诗云云。

为了王位之争,曹丕欲置其同母弟曹植于死地;可当曹植应声写出著名的“煮豆燃豆萁,豆在釜中泣。本是同根生,相煎何太急”的《七步诗》后,“帝深有惭色”,赦免了曹植。

这说明曹植的诗感动了曹丕,得以免遭杀身之祸。这是一个反面的例子。

《七步诗》表达的不是兄弟友爱之情,而是批判同室操戈、骨肉相残的行径,但它依然蕴涵有“兄友弟恭”的“和”的思想;它以不该怎样的陈述表达了应该怎样的内蕴,这正是它感动曹丕的地方。当然,曹丕的“深有惭色”,也说明他良心没有完全泯灭,尚有“不忍人之心”——恻隐之心。

3.论古代诗词在现代社会的发展与传承

古代诗词是中国传统文化的精髓,是民族文化之瑰宝。

灿烂的中华文化和伟大的民族精神以古诗文形式而千古流传。学习古诗词是继承民族传统文化和弘扬民族精神的重要途径,也是对当代中学生课外阅读的基本要求,怎样才能让学生高效地学习和把握好古代诗词,更好地传承民族文化,是每一位语文教师应该关注和思考的问题。

因此,古诗词的教学方法值得探讨。在古诗词的教学中,应以“寻美”为主线贯穿整个教学过程。

使师生为古诗词的美所吸引和陶醉。1 诵读 感受韵律美诵读古典诗词是对其教学的最基本的要求。

朗读要分层次进行训练。首先,要读准字音;其次,要把握节奏;第三,要读出感情。

在教学中,朗读的要求要循序渐进,稳步进行。其中,把握好古诗词的节奏非常重要,它与音调、韵律等构成了古诗词语言的音乐性因素。

郭沫若曾说过“:没有节奏的便不是诗。”因此,诵读时要求节奏鲜明、音调和谐。

通过诵读,在听觉上给学生带来愉悦的美感,让学生深受古诗词韵律美的熏陶,从而激发学生学习古诗词的兴趣和热情。此外,“读出感情”也不是一次就能读好的,需要在不断理解课文的基础上逐步提升层次,这就要求在在理解的过程中穿插朗读,逐步提高对朗读的要求,做到熟读成诵。

2 理解 品味意境美古诗词教学的重要环节是理解诗意,品味诗词的意境美。不能停留在仅以诵读为手段使学生感知诗的韵律美上,要循序渐进,使学生产生朦胧的美的意识,这就有必要培养学生对诗词的感悟能力,引导学生感受古诗词灵动的美,实现这一教学目标的重要方法是引导学生结合自己的经验积累,通过丰富的想象和联想,再现古诗词描绘的优美画面或情景,通过对画面或情景的艺术再现,成功感受古诗词的意境。

如在学习苏轼的《惠崇春江晚景》一诗时,可引导学生根据诗句的描写,通过自己的想象和联想,描画出一幅竹映桃花、春江水暖、蒌蒿满地、芦苇冒尖的春意盎然的图画,表现出大自然的生动气韵和作者对美好春天及生命律动的愉悦。又如在学习曹操的《观沧海》一诗时,可引导学生把诗中所描绘的实景和虚景通过想象和联想再现出来,从而把学生带入一个壮丽辽阔的意境,充分感受诗人的博大胸襟和豪迈进取的精神。

再如在教学《石壕吏》时,教师可引导学生抓住“呼”、啼”“、怒”“、苦”等词,采用舞台形式对“夜捉人”和“妇前致词”等情景的再现,学生如身临其境,既激发了学生的学习兴趣,又使学生受到诗人爱憎感情潜移默化的熏陶,达到“润物细无声”的目的。这样的例子举不胜举。

总之,在古诗词教学中,不管是写景类、抒情类还是叙事类,均可通过这样的方法,运用想象和联想,对古诗词中的画面或情景进行描摹再现,让学生充分品味到古诗词的意境美。当然,对古诗词描摹的画面或情景的再现过程,既需要学生“入乎其内”,又需要学生“出乎其中”,从总体上把握诗词,并且把握的是诗词的精髓,再现的是诗词的神韵。

同时,它以灵动的思维灵动的形式保持了诗词的灵动性,使学生理解了美,感受了美,交流了美。3 探究 体验情感美“诗言志”,诗词饱和着作者丰富而强烈的思想感情。

因此,引导学生进行探究,理解和体验作者的思想感情是古诗词教学的又一重要目标。文有文眼,诗有诗眼。

抓住了诗眼,就抓住了关键,具有牵一发而动全身之妙。如教学李商隐的《无题》时,可指名学生朗读,然后请大家评评是否读出了感情,可否用原文的一个字来解释呢?明确“别”字后,教师可用“别”字来继续引导“:作者通过哪些‘别时景’来表现‘别时人’之‘别时情’呢?让我们来一起品味。”

又如在教学范仲淹的《渔家傲·秋思》时,可问“:塞下风景‘异’在哪里?你长期置身于这样萧杀、荒凉的边地会想些什么呢?”一个问题把学生引入词描绘的情景,尽情体验边塞将士的思乡之情。对没有明显诗眼的诗词,可抓住诗中的名句或有特点的诗句进行提问探究,关键是教师要善于巧设问题或情景,成功地把学生引入诗情诗景,让学生有身临其境之感。

这有利于调动学生的思维和情感,加深对课文的理解和体验,受到情感的熏陶,获得审美的乐趣。4 拓展 感悟生活美语文教学如果割裂了与现实生活的联系,就会干巴无味,失去应有的情趣。

古诗词语言作为传统文化之载体,饱和感情,简洁凝练,很多诗句对仗工整,音韵和谐。因此,教师在教学中应充分把这些语言、句式特点,把它们与师生的生活实践紧密联系在一起,更好地调动学生的学习积极性。

教师要善于引导学生在探究活动中学会学习,不断开发和拓展教师教学和学生学习的空间,充分利用生活中的各种课程资源,使语文教学的双边活动贴近生活,深入生活。如在学习了唐代诗人杜甫的名篇《望岳》后,可利用适当的时间组织学生进行登山实践活动,进一步感受诗人登上泰山俯瞰群山的气概,理解诗人青年时代兼济天下的远大抱负。

也可根据对古诗词中对偶句的理解,列举生活中常见的对联,让学生动手动脑,仿写对偶句,可从教师出上联学生对下联入手,然后设置情景让学生试写全联。这样的拓展,贴近学生生活,融知识性和趣味性于一体,。

4.谈谈古典诗词对当代人或当代社会意义和价值

古典诗词的确是我中华文化中的明珠瑰宝,是珍贵的文化遗产之一,值得每个诗歌爱好者研究和学习。

即使是外国文学家,也曾从中华古典诗词中汲取过丰富营养。埃兹拉·庞德是意象派的鼻祖,开英美诗歌意象派风气之先。

他青年时代就对中国古典诗词产生了浓厚兴趣,并大为推崇,曾将陶渊明、李白、李清照等诗词大家的作品译成英文,在西方诗歌界颇有影响。在他的诗歌创作中,大胆吸收了中国古典诗词赋、比、兴的手法,从而极大地开拓了西方诗歌的创作领域。

我举出这个例子想说的是,我们从古典诗词中主要学习什么,是学内容还是学形式?是学平仄格律还是学构思立意及表现手法的运用?我认为现代诗歌爱好者应多借鉴和吸收古典诗词中优秀的内核,而不是要每个诗人都必须写好古典诗词。当然对诗词爱好者来说,你大可以深入学习。

写得一手好的诗词,并怡然其中,也是人生一大乐趣。 毛泽东古典诗词功夫可谓一流,但他曾教育年轻人说:“没必要,最好不要学写古体”。

我引用这句话,并不是说我反对大家学写古典诗词,而是说我更提倡现代人写现代诗,毕竟我们生活在现代语言环境中。 新文化运动奠定了白话文的基础,也使诗人们完成了写作方式的转换和语境的转变,古典诗词沦为少数人的爱好是必然的,不可能复兴到大众化的地步。

我们没有要求古代诗人写出现代诗歌,也就无须嘲笑现代诗人写不出古典诗词。当代人写的古典诗词,有很多是一种模仿,带着一点矫情和虚拟的味道。

看到落花必定愁苦,逢到分别必写柳枝,较难写出超越古人的新意来。“为赋新词强说愁”的确是一些人的写照。

对有的诗友的诗论,我勉强读一半就不忍卒读,那种食古不化的顽固心态让人无法忍受,对古典诗词的平仄格律的过分强调只能使诗歌失去内容上的魅力。你生活在现代语的规范中,无论你怎么努力怎么刻苦,你的成就也不可能超过古人。

有诗友拿古人的诗与用现代语翻译出的白话诗进行比较,看谁更精炼?几乎让我当场酸掉两颗好牙,这样的比较没有丝毫意义。 下面我也谈谈诗歌的音乐性和诗歌的创新问题。

最早的时候,古人写诗是为了能唱,能边唱边舞,《诗经》、汉乐府、唐宋诗词及元曲等都曾经可以配乐歌唱。这就要求诗词中的字或者词的音调能与音乐的节拍相谐,要求诗词作者必须讲究字词的推敲,平仄的选用、句子的工整,并规定了较为严格的词牌曲调。

随着社会的发展和中外各民族音乐的交流互通,诗与歌逐渐分离,也就是说诗词与音乐逐渐相分离,但诗仍保留了一些音乐的节奏和音调等特征,辛弃疾和苏轼就已适度冲破了格律的严格限制和束缚,写出了不少传诵千古的名篇。在现代社会,除了歌词,诗歌与音乐已彻底分离,平仄格律的运用只不过能使诗读起来富有节奏感和音乐感,读起来更加朗朗上口,但对诗歌本身的内容并无什么特别帮助。

再说了,从古代到今天,汉语的发声和音调都发生了重大的流变,古典诗词面临的其实是一个两难处境,生存还是灭亡?是每一个古典诗词爱好者应该思考的重大课题。如果一味抱残守缺、固步自封,古典诗词创作之路必将越走越狭窄。

有人不但盲目地崇古,还偏执狂似的贬低现代诗歌。他衡量现代诗的标准是可笑的,就是看是否具有音乐感和是否押韵。

好像没有这两条,就不能算是诗歌。我们称赞一首好的现代诗,固然因为它具有自然的,内敛的韵律或者节奏,但更重要的是它的内容、它的气质、它的内涵、它的意境、它的语言能够深深打动读者,能够给读者带来阅读时的高度享受,能够引发读者的强烈共鸣。

反之,一首既押韵又符合格律的诗或词,就能称为好诗好词吗?阿Q即使穿得西装革履,可是他开口闭口“妈妈的”,人家还是认得他是阿Q。诗词中没有打动人心的内在力量,再怎么符合格律也是白搭。

事实上即使是现代诗,也面临着进一步改革和开拓的局面。有诗友为了反对创新,不知从哪里搬来了一大堆臭哄哄的垃圾诗歌(如果还能算作诗歌的话),说这些就是所谓创新搞出的玩艺儿,并由此对现代诗的创新大加挞伐。

我只能说,你是一叶障目或者坐井观天,没有创新,哪来进步?没有语言的创新,恐怕我们还在“之乎在也”的说着远古的词儿,没有服装上的创新,恐怕我们还穿着长袍马褂。有创新当然会有失误,会付出代价,但不能因为一些失误就全盘否定了创新。

洗碗的,经常将碗打碎,不洗碗的,却什么事儿没有,老板就恶狠狠扣下洗碗的当月安全奖,却奖给不洗碗的一个大红包,这公平吗?今天我国的改革取得了巨大成就,但也带来了很多负面的东西,如腐败,如黄赌毒,但我们不能否定改革的主流进步意义。还是回到原来的话题,那一大堆垃圾能代表所有创新的诗歌吗?在创新的探索中,大浪淘沙,优胜劣汰,这才是社会进步的动力,也是我们对诗歌创新应该保持的原则。

其实古典诗词和现代诗歌本无高低之分和优劣之别,各人有各人的爱好和钻研方向,但是如果因为自己喜欢古典,就用古典诗词的标准来对现代诗进行任意贬斥,用所谓格律、节奏、音乐性、韵脚等形式上的东西试图束缚和嘲弄现代诗的写作自由,那是不能接受的。只有相互尊重、客。

5.中国古典诗词的发展

在中国文学史上,我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》,这是我国最早的一部诗歌总集,一共三百零五篇,古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风,雅,颂”三个部分,这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋,比,兴”三种。因此前人把“风,雅,颂”和“赋,比,兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上,基本上是四个字一句。

继《诗经》之后,公元前四世纪,在楚国出现了一种新的诗体,叫“楚辞”,它的创始人是屈原。后来,汉朝人把屈原,宋玉等人写的作品编成一书,叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句,发展为五言句,七言句,即把偶字句(四个字一句)变为奇字句(五个字以及七个字一句),不但能更好地表达思想感情,而且韵律和节奏也更富于音乐性。

到了汉代,出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言,五言,杂言,但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时,七言诗也有了很大的发展。

在魏晋南北朝以前,诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律,只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋,由于受到了印度(古称天竺)的梵音学的影响,我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律,提出了“四声”“八病”之说,使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律,出现了作诗要注意平仄和韵律的性质,形成了格律诗的主要内容。

唐代,是我国诗歌发展的全盛时期,是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上,唐代的诗歌有了进一步的发展,并且形成了固定的分类。其分类有两种,一是古体诗,也叫古风;所谓古体诗,是指模仿唐代以前的传统诗体,没有一定格律,篇幅可长可短,用韵平仄都比较自由,句子的字数有整齐的,也有不整齐的;其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗,也叫今体诗(这个“今”指的是唐朝),就是我们所说的格律诗;近体诗不象古体诗那样自由,在篇幅,用韵,平仄,对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种:律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言,超过八句的律诗称作排律。

在唐代中期,由诗派生出新的体裁,这种体裁到了宋代最为发达,这就是词。由于词是由诗派生出来的,所以词又被称为“诗余”;另外,由于词的句子字数长短不一,古人也称为“长短句”。

到了元明两代,又出现了一种新的体裁,叫曲,也称散曲。曲可以说是词的另一体。那么它跟词有什么不同呢?除了咏唱时的伴奏乐器不同以外,在语言上更加接近口语。最突出的特点是可以加衬字。如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依,今朝雨雪霏霏,社燕秋鸿(忒)疾苦。(不是)浊醪有味,(怎)消磨(这)日月东西。”其中括号内的字就叫衬字。

6.谈谈古典诗词对当代人或当代社会意义和价值100字左右

古典诗词在当代人的精神生活及当代的文化建设中的重要作用,从根本上说是由其巨大的思想价值及其无与伦比的艺术价值决定的。

世界上几乎任何一个民族,任何一种语言,都有他们的诗歌,但不同的民族,诗歌的发展程度是不同,诗在不同民族的精神生活中的比重也是不同的。 世界上的许多民族的诗歌,都长期处于原始的、自然的发展阶段,真正高度发达的诗歌艺术,是以高度发展的文化为基础的。

当然文化的发展也不一定必然促使诗歌的发展,其中必须有适宜于诗歌的文化因素。这样来看我们中国古代的文化,其适宜于诗歌发展的因素,是极其丰富的,举其大端,如礼乐文明的崇尚、山水审美活动的兴盛、文官制度与科举考试,无不是促进诗歌艺术长期的繁荣并高度发展的重要因素。

我国的诗歌,早期的成绩就十分辉煌,有《诗经》、楚辞、汉乐府诗三大系统,作为后来文人诗歌的源头与母体。魏晋时期,进入高度自觉的文人诗发展的时期,从此一直到近代,以文人为主体的诗歌系统,一直在连续发展,其历史之长,诗人之多,诗歌对整个社会文化影响之深,的确是举世罕见的。

这样造成的古典诗词艺术,其审美价值之高,自然无需论证。文化与文学的历史既然是无法割断的,则作为中华传统文化之精华的诗词在当代人精神生活中的重要性,自然也毋庸争议的。

虽然,五四以来,出现了新诗的创作,其成就也堪称辉煌,但对于更多的大众甚至在知识分子群中,古典诗歌仍然在人们的诗歌欣赏与陶情治性乃至社会交际中占有主要的地位。 用一个比较通俗的说法,也就是说,当代人对古典诗词,仍有很高的需求。

7.谈谈古典诗词对当代人或当代社会意义的价值

1古典诗词可使当代人获得心灵的宁静与和谐 在高科技迅速发展、市场经济和多元文化的冲击下,人与人的之间的关系越来越疏离,生活节奏紧迫而急促,给人的精神带来极大的压力,人类自我心灵世界的平衡、宁静、快乐通过阅读和谐意蕴的古典诗词可以起到化解人们心灵冲突和自我调适的作用;如屈原的《离骚》,所描绘的理想天国让人的心灵得到一种慰藉。

2古典诗词有助于调和当代人际关系 在物欲横流、金钱至上的当下,人与人关系紧张。中国古典诗词的和谐意蕴对于调和现代人际关系具有一定的辅助作用。如孟郊的《游子吟》,表达了感谢母亲的思想感情,使人联想了亲情的所在和可贵。

8.中国古典诗词的发展历史

古典诗词的发展简况

为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类,首先介绍一下古典诗词的发展历史。

在中国文学史上,我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》,这是我国最早的一部诗歌总集,一共三百零五篇,古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风,雅,颂”三个部分,这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋,比,兴”三种。因此前人把“风,雅,颂”和“赋,比,兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上,基本上是四个字一句。

继《诗经》之后,公元前四世纪,在楚国出现了一种新的诗体,叫“楚辞”,它的创始人是屈原。后来,汉朝人把屈原,宋玉等人写的作品编成一书,叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句,发展为五言句,七言句,即把偶字句(四个字一句)变为奇字句(五个字以及七个字一句),不但能更好地表达思想感情,而且韵律和节奏也更富于音乐性。

到了汉代,出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言,五言,杂言,但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时,七言诗也有了很大的发展。

在魏晋南北朝以前,诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律,只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋,由于受到了印度(古称天竺)的梵音学的影响,我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律,提出了“四声”“八病”之说,使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律,出现了作诗要注意平仄和韵律的性质,形成了格律诗的主要内容。

唐代,是我国诗歌发展的全盛时期,是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上,唐代的诗歌有了进一步的发展,并且形成了固定的分类。其分类有两种,一是古体诗,也叫古风;所谓古体诗,是指模仿唐代以前的传统诗体,没有一定格律,篇幅可长可短,用韵平仄都比较自由,句子的字数有整齐的,也有不整齐的;其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗,也叫今体诗(这个“今”指的是唐朝),就是我们所说的格律诗;近体诗不象古体诗那样自由,在篇幅,用韵,平仄,对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种:律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言,超过八句的律诗称作排律。

在唐代中期,由诗派生出新的体裁,这种体裁到了宋代最为发达,这就是词。由于词是由诗派生出来的,所以词又被称为“诗余”;另外,由于词的句子字数长短不一,古人也称为“长短句”。

到了元明两代,又出现了一种新的体裁,叫曲,也称散曲。曲可以说是词的另一体。那么它跟词有什么不同呢?除了咏唱时的伴奏乐器不同以外,在语言上更加接近口语。最突出的特点是可以加衬字。如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依,今朝雨雪霏霏,社燕秋鸿(忒)疾苦。(不是)浊醪有味,(怎)消磨(这)日月东西。”其中括号内的字就叫衬字。

上面简略地介绍了中国古典诗词的发展历史

9.当今现代诗的发展方向

古代中国诗歌大多束缚于格律。诗词赋。题材范围也比较狭窄。其评判的标准也差不多,在一个范围内可以评价。

自白话文以来,现代诗歌更加自由,更加灵活,范围更加广阔。因为写作风格跟手法流派的丰富,评判的标准更多多元化。

中国诗歌发展不好不在于对外的吸收,反而因为对外的吸收,打开了束缚,更加的自由。

反而是中国现在的社会环境决定了中国现在人文的衰落。文学,艺术的不重视,似乎只看到利益与金钱的东西。想想,八十年代,九十年代,那时的人写诗成风潮,谈对象都要看看喜不喜欢文学,会不会写诗与唱歌等等。而现在呢。

10.中国古典诗词的发展历史

古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类,首先介绍一下古典诗词的发展历史。

在中国文学史上,我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》,这是我国最早的一部诗歌总集,一共三百零五篇,古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风,雅,颂”三个部分,这是从音乐角度上分的。

在表现手法上有“赋,比,兴”三种。因此前人把“风,雅,颂”和“赋,比,兴”称作《诗》的六义。

在语言的句法上,基本上是四个字一句。 继《诗经》之后,公元前四世纪,在楚国出现了一种新的诗体,叫“楚辞”,它的创始人是屈原。

后来,汉朝人把屈原,宋玉等人写的作品编成一书,叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句,发展为五言句,七言句,即把偶字句(四个字一句)变为奇字句(五个字以及七个字一句),不但能更好地表达思想感情,而且韵律和节奏也更富于音乐性。

到了汉代,出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言,五言,杂言,但多数是五言的。

这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时,七言诗也有了很大的发展。

在魏晋南北朝以前,诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律,只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋,由于受到了印度(古称天竺)的梵音学的影响,我国的声韵学得到了发展。

齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律,提出了“四声”“八病”之说,使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律,出现了作诗要注意平仄和韵律的性质,形成了格律诗的主要内容。 唐代,是我国诗歌发展的全盛时期,是古典诗歌的黄金时代。

在继承前代诗歌的基础上,唐代的诗歌有了进一步的发展,并且形成了固定的分类。其分类有两种,一是古体诗,也叫古风;所谓古体诗,是指模仿唐代以前的传统诗体,没有一定格律,篇幅可长可短,用韵平仄都比较自由,句子的字数有整齐的,也有不整齐的;其中主要分五言古体和七言古体两种。

二是近体诗,也叫今体诗(这个“今”指的是唐朝),就是我们所说的格律诗;近体诗不象古体诗那样自由,在篇幅,用韵,平仄,对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种:律诗和绝句。

律诗和绝句都分五言和七言,超过八句的律诗称作排律。 在唐代中期,由诗派生出新的体裁,这种体裁到了宋代最为发达,这就是词。

由于词是由诗派生出来的,所以词又被称为“诗余”;另外,由于词的句子字数长短不一,古人也称为“长短句”。 到了元明两代,又出现了一种新的体裁,叫曲,也称散曲。

曲可以说是词的另一体。那么它跟词有什么不同呢?除了咏唱时的伴奏乐器不同以外,在语言上更加接近口语。

最突出的特点是可以加衬字。如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依,今朝雨雪霏霏,社燕秋鸿(忒)疾苦。

(不是)浊醪有味,(怎)消磨(这)日月东西。”其中括号内的字就叫衬字。

上面简略地介绍了中国古典诗词的发展历史。

古诗词在当代的发展

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诗句

代表未知古诗词

阅读(129)

本文主要为您介绍代表未知古诗词,内容包括等一个未知爱人的诗句,关于向往未知境界的名言、诗句,人去楼空人未知出自哪首古诗。阴影中,独自前行似乎在这空旷的大街之上。就只剩一个自己那会是夜的来临?将伴随这从天空而降的黑色之雨。冷彻身心

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描写情侣的古诗词

阅读(110)

本文主要为您介绍描写情侣的古诗词,内容包括赞美情侣的诗句,形容情侣的诗句,描写恋人间的古诗词。1.山有木兮木有枝 心悦君兮君不知 2.关关雎鸠,在河之洲 窈窕淑女,君子好逑 3.执子之手,与子偕老 4.问世间,情为何物,直教人生死

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古诗词古对今

阅读(110)

本文主要为您介绍古诗词古对今,内容包括古诗75首大全带拼音古对今,古对今,圆对方严寒对酷暑,春暖对秋凉晨对暮,雪对霜和,求借古讽今内容的古诗词,越多越好。小学必背古诗词带拼音75首1\江南jiāng naacute;n(汉乐府hagrave;n yuegrave; fǔ

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二年级到四年级的古诗词

阅读(130)

本文主要为您介绍二年级到四年级的古诗词,内容包括2到4年级古诗全部古诗,2到4年级古诗全部古诗,一到四年级古诗。二年级上册:苏轼巜赠刘景文》2、杜牧《山行》3、贺知章《回乡偶书》4、李白《赠汪伦》二年级下册:白居易《草》2、杨万里《宿新

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形容老人努力古诗词

阅读(128)

本文主要为您介绍形容老人努力古诗词,内容包括形容老人的古诗词,老人主动勤奋学习诗句,描写老人积极向上、发挥余热的诗句。戏问花门酒家翁唐代:岑参老人七十仍沽酒,千壶百瓮花门口。 道傍榆荚巧似钱,摘来沽酒君肯否。译文这位老人家七十岁了

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描写江面和船的古诗词

阅读(287)

本文主要为您介绍描写江面和船的古诗词,内容包括描述江面帆船的古诗,描写船的古诗,描写船的诗句。宿建德江-孟浩然 移舟泊烟渚,日暮客愁新。野旷天低树,江清月近人。 宴词-王之涣 长堤春水绿悠悠,畎入漳河一道流。莫听声声催去棹,桃溪浅

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歌颂中药古诗词

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本文主要为您介绍歌颂中药古诗词,内容包括歌颂中医的古诗词,赞美中药的诗词,赞美中药诗句。身是芭蕉喻,行须筇竹扶。医王有妙药,能乞一丸无。《病中一二禅客见问,因以谢之》唐代:刘禹锡译文:自己身体病弱,如芭蕉一样空了,走点路都离

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古诗词鉴赏大会

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本文主要为您介绍古诗词鉴赏大会,内容包括诗歌赏析大会,古诗词大会是什么时后召开,诗词鉴赏大会主持人开篇词。《中国诗词大会》是中央电视台继《中国汉字听写大会》《中国成语大会》《中国谜语大会》之后,由中央电视台科教频道(CCTV-10)自主

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给女朋友的古诗词

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本文主要为您介绍给女朋友的古诗词,内容包括可以送给女朋友的古诗词有什么,送女友的古诗,跪求一首可以送给女友的古诗词。1,《关雎》先秦:佚名关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。参差荇菜,左右流之。窈窕淑女,寤寐求之。求之不得,寤寐思服。

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清明节最长的古诗词

阅读(94)

本文主要为您介绍清明节最长的古诗词,内容包括很长的清明古诗,关于清明节的古诗要比较长的,古诗,明天就交,急啊(,清明节古诗词委婉一点,富有诗意中长的稍稍长一点,也不要。清明日【唐】李建勋他皆携酒寻芳去,我独关门好静眠。唯有杨花似相觅,

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小学古诗词考试

阅读(92)

本文主要为您介绍小学古诗词考试,内容包括小学生古诗词考试,小学古诗词及课外知识的试卷急,一定要试卷全是古诗词的,,小学古诗词试卷及答案。山居秋暝 (唐)王维 空山新雨后,天气晚来秋。 明月松间照,清泉石上流。 竹喧归浣女,莲动下渔舟。 随意

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五十岁生日古诗词

阅读(97)

本文主要为您介绍五十岁生日古诗词,内容包括送给情人五十岁生日的古诗,五十寿辰的古诗词,送给情人五十岁生日的古诗。1. 《三月三日》唐代:白居易暮春风景初三日,流世光阴半百年。 欲作闲游无好伴,半江惆怅却回船。2. 《寄高三十五詹事》唐代:

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写普陀山的古诗词

阅读(79)

本文主要为您介绍写普陀山的古诗词,内容包括关于普陀山的诗句,关于“普陀山”的古诗词,描写“普陀”的诗句。康有为用“观音过次不肯去,海上神山涌普陀 。楼阁高低二百寺,鱼龙轰卷万千波。”的诗句赞颂普陀山之胜景。. 莲花座上飞来一叶慈航

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古诗词留别王维朗读

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本文主要为您介绍古诗词留别王维朗读,内容包括留别王维古诗中朝朝空自归拼音,送朱大人秦古诗朗读,留别王维古诗中朝朝空自归拼音。拼音 如下:朝(zhāo) 朝(zhāo) 空(kōnɡ) 自(zì) 归(ɡuī)附上全诗:留别 王维寂(jì) 寂(jì) 竟(jì

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代表未知古诗词

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本文主要为您介绍代表未知古诗词,内容包括等一个未知爱人的诗句,关于向往未知境界的名言、诗句,人去楼空人未知出自哪首古诗。阴影中,独自前行似乎在这空旷的大街之上。就只剩一个自己那会是夜的来临?将伴随这从天空而降的黑色之雨。冷彻身心

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描写情侣的古诗词

阅读(110)

本文主要为您介绍描写情侣的古诗词,内容包括赞美情侣的诗句,形容情侣的诗句,描写恋人间的古诗词。1.山有木兮木有枝 心悦君兮君不知 2.关关雎鸠,在河之洲 窈窕淑女,君子好逑 3.执子之手,与子偕老 4.问世间,情为何物,直教人生死

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古诗词古对今

阅读(110)

本文主要为您介绍古诗词古对今,内容包括古诗75首大全带拼音古对今,古对今,圆对方严寒对酷暑,春暖对秋凉晨对暮,雪对霜和,求借古讽今内容的古诗词,越多越好。小学必背古诗词带拼音75首1\江南jiāng naacute;n(汉乐府hagrave;n yuegrave; fǔ

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二年级到四年级的古诗词

阅读(130)

本文主要为您介绍二年级到四年级的古诗词,内容包括2到4年级古诗全部古诗,2到4年级古诗全部古诗,一到四年级古诗。二年级上册:苏轼巜赠刘景文》2、杜牧《山行》3、贺知章《回乡偶书》4、李白《赠汪伦》二年级下册:白居易《草》2、杨万里《宿新

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形容老人努力古诗词

阅读(128)

本文主要为您介绍形容老人努力古诗词,内容包括形容老人的古诗词,老人主动勤奋学习诗句,描写老人积极向上、发挥余热的诗句。戏问花门酒家翁唐代:岑参老人七十仍沽酒,千壶百瓮花门口。 道傍榆荚巧似钱,摘来沽酒君肯否。译文这位老人家七十岁了

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描写江面和船的古诗词

阅读(287)

本文主要为您介绍描写江面和船的古诗词,内容包括描述江面帆船的古诗,描写船的古诗,描写船的诗句。宿建德江-孟浩然 移舟泊烟渚,日暮客愁新。野旷天低树,江清月近人。 宴词-王之涣 长堤春水绿悠悠,畎入漳河一道流。莫听声声催去棹,桃溪浅

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歌颂中药古诗词

阅读(110)

本文主要为您介绍歌颂中药古诗词,内容包括歌颂中医的古诗词,赞美中药的诗词,赞美中药诗句。身是芭蕉喻,行须筇竹扶。医王有妙药,能乞一丸无。《病中一二禅客见问,因以谢之》唐代:刘禹锡译文:自己身体病弱,如芭蕉一样空了,走点路都离

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写官场险恶的古诗词

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本文主要为您介绍写官场险恶的古诗词,内容包括求一些描写官场险恶的诗句,描写官场险恶的诗句,描写“官场险恶”的诗句。描写官场险恶的诗句有很多,下面是一些具有代表性的诗句。1.一年清知府, 十万雪花银。(出自清朝吴敬梓《儒林外史》)释义:即